対話なきデザインは裸の王様、デザインなき対話は衆愚(になるかも)

ワークショップで「話しておわり」。そこに残されるのは、意味のない大量のふせんや絵…。

デザイナーにお願いして、見た目におしゃれなだけのアウトプットが出てくる…。

そして、現実は、なにも変わらない。(がびーん)

というのを私は数多くやってきてしまったと思っています。そろそろ、そういうのを卒業したいものです。

そんな探求のために私にとって意味深くなりそうなプロジェクトがはじまりました。

そこで、昨日、そのキックオフワークショップをしました。お兄さんからおばあちゃんまで60名ほど、様々な方が参加され、終わる時の場の昂揚したムードは、「何か素敵なことの始まりだ」ということを確信させてくれました。

それを振り返って思うことを書きます。

少し前に「対話とデザインはU理論の谷をこっちから見るか、あっちから見るかの関係」という話を聞きました。確かにそうかあ、と思って。

私はどちらかといえば対話が見過ごされていると感じています。「みんなが自分のものと思えるストーリー」や「コミュニティー」「人と人の関係性」は、本質的にデザインできないものだと思っています。それは人と人のコミニケーションの中から「立ち現れてくるもの」と考えるからです。この辺がユー理論的。ゆーゆー。

(ただし、それが生まれうるきっかけや場をデザインすることは可能です。「みんなでみんなのストーリーをつむぐための場づくり」「皆が参加できるプロセスをつくること」。それが私の仕事です)

それは「話しておわり」です。そして、大量のふせんや、美しいだけの絵が残される…。アウトプットばかりで、アウトカムやインパクトが描かれていないのです。特に収束段階でデザインの力がないと、意味のある変化、そのためのアクションにつながりづらいと感じています。

こんなエピソードを聞いたことがあります。皆で対話を重視してリノベーションした物件がありました。

ただ、対話とデザインの分断こそが、対話とデザインが、社会に変化を起こす力を損なわせていのかもしれません。二項対立的に書くと問題を助長しかねないリスクを覚悟した上で書くと、私はこう思います。

デザインがアイデアを、見えるもの・触れるものへとプロトタイプする力ってステキだなと思いました。

皆で対話して紡ぎ出したストーリーをアンカー⚓️するものとして、グラフィックやプロダクト、建築をデザインするのがいいのかな

私もデザインの言語を学ぼうっと。

余談ですが、終了後の飲み会で、今回お仕事をご一緒するステキなプロダクトデザイナーの方とこんな話をしました。

『デザインロジックで言えばこの辺に着地してくるだろうというアイデアと、席をシャッフルしながらブレインストーミングをした「ふつうのひとたち」の中からどこからともなく現れてきて、みなが「これこれ！」と指差すアイデアが、近似している。』

集合知ってすごい。

あと、私としては、「それらが近似している」ということがわかる人が、場にいることって大切だなあと思いました。 

つづく。